Hilma af Klint ble født i Sverige i 1862, i en protestantisk borgerlig marinefamilie uten interesse for kunst. Han vokste opp i Karlberg Castle, et marinakademi og ble kjent for å være matematisk, vitenskapelig og nysgjerrig-musikalsk. Den svenske og mystiske kunstneren, Klint, malte rundt 1200 verk, hvorav minst 200 ble opprettet under trance-ritualer og inspirert av hans esoteriske tro.
påvirkninger
Som barn demonstrerte hun mediegaver. Det sies at han ble interessert i det okkulte etter døden av søsteren Hermina, 10 år gammel. I tillegg til å takle dette tapet, møtte Klint den nye og stadig mer populære åndelige bevegelsen: Theosofy. På den tiden var lederen for denne bevegelsen Helena Petrova Blavatsky, som reiste verden rundt og delte sin filosofi og tro. Blavatsky etablerte Theosofical Society i 1875, hvorav Klint ble med i 1879, og var aktiv i en svensk hytte. I følge flere beretninger var Klints første opplevelse i det okkulte i en alder av 17 år. I de følgende tiårene vokste Klints interesse for det okkulte og begynte etter hvert å påvirke maleriet hans. 
I 1896 grunnla han et skjult samfunn av kvinner kalt "De fem", som hevdet å ha ledere av den åndelige verden eller "Store lærere" som blant andre Gregor, Clemens, Amaliel, Ananda og Esther. De dedikerte seg til å spore i kunst og litteratur systemet med mystisk tanke som ble overført til dem. Kollektivt og privat holdt denne gruppen kvinner økter som førte til automatiske skrive- og tegneeksperimenter, som antok surrealistene i flere tiår. Klint tegnet bilder under øktene da han var psykisk fri for obligasjoner. Arbeidende i studien nådde han ofte en transcendent tilstand, forstått som førstepersons uttrykk for sin ånd.
kunst
I følge Klint, i 1904, ba Ananda ham om å begynne å produsere malerier på det astrale flyet; som ville bli fulgt av en periode med forberedelser for å formidle en melding. Samme år mottok Klint en "kommisjon" fra en enhet kalt Amaliel som ba ham male på "et astralt fly" og representere de "udødelige aspektene ved mennesket." Og det var i 1906 da maleriene begynte. Han kom til å forklare at maleriene var malt "gjennom" henne med "styrke", det vil si med et guddommelig diktat: "Jeg hadde ingen anelse om hva de skulle representere ... Jeg jobbet raskt og trygt, uten å endre en eneste børstetrykk, ”sa han en gang. Han hørte en stemme som hadde gitt ham følgende beskjed: «Du må forkynne en ny livssyn, og du vil selv være en del av det nye riket. Arbeidene dine vil bære frukt. ” Denne meldingen ga opphav til Klints første serie av abstrakte malerier, kalt Primal Chaos, som hadde en biomorfisk form dekket med det som bare kan beskrives som en automatisk tegningsform. Mens han malte disse bildene, beskrev han hva som skjedde mens han mediterte: "Amaliel signerer en skisse, og lar deretter H male."
I 1905 bemerket Klint i sine egne forfattere at han følte at prinsippet om balanse og "enhet" gikk tapt i skapelsen av verden, og ga vei til et univers av polariteter: godt og ondt, kvinne og mann, materie og ånd, vitenskap og religion, makrokosmos og mikrokosmos og forståelse og løsning i maleriene.
I 1907 hadde han en annen formativ innflytelse, fordi han i løpet av året ble kjent for å ha deltatt på et av Annie Besants forelesninger i Stockholm, der han avslørte tankegangene og den synlige og usynlige mannen.
Hilmas lidenskap for den naturlige verden forbinder hennes tradisjonelle og abstrakte arbeid. Han kjente plantene (han studerte Linné, den svenske botanikeren) og dyrene (han jobbet som tegneserieskaper for et veterinærinstitutt). Hun ble student av sitt eget arbeid og produserte et vakkert og botanisk nøyaktig symbolsk leksikon. Det kan ikke lett observeres, men av disse symbolene dominerer: spiralene (evolusjonen), U (den åndelige verden), W (materien) og de overlappende skivene (enhet). Gult og rosa (fint) betydde maskulinitet. Blått og syrin betydde femininitet. Gult var "ved siden av natten"; det blå, "ved siden av mørket." Grønt var den perfekte harmonien. Han utforsket dualitetene - inkludert mannlig og kvinnelig seksualitet - men enhet var alltid målet hans (ironisk nok for en kunstner som jobbet alene).
Fra bildene i maleriene hans kunne det sies at Hilma var en urovekkende kunstner, siden hun ikke var en lekmann, hun var en trent og talentfull kunstner som visste om farge og komposisjon. Hans kunst er som Leonardos: han ønsket å forstå hvem vi er som mennesker i kosmos.
Han malte på gulvet, var vegetarianer og alltid kledd i svart. Liv, erklærte, er en farse hvis en person ikke tjener sannheten
Hun var en spiritualist i en gammel skole som kanaliserte psykiske og esoteriske meldinger fra de såkalte High Masters - som fantes i en annen dimensjon - i abstrakte malerier. Mellom 1906 og 1915 fullførte han `` Paintings for the Temple '' (182 malerier fordelt på flere serier) der han representerte veien mot forsoning av spiritualitet med den materielle verden, sammen med En annen dualitet: tro og vitenskap. Han brukte øktene til å ta kontakt med ham på den andre siden, og han så maleriene og tegningene hans som inspirerende symboler på den kosmiske balansen som stormestrene ba ham se om.
En av disse lærerne var Gregor, som sa: `` All kunnskap som ikke er av sansene, intellektet eller hjertet, men som er eiendom som utelukkende tilhører det dypeste aspektet av å være [ ] er kunnskapen om din ånd. Dette var kunnskapen som Hilma prøvde å avsløre i maleriene sine. Han forklarte dette språket i en notisbok fra 1907 der han skrev: Hensikten med disse brevene er å forberede veien for et symbolsk språk som til enhver tid eksisterte og nå har vært tilordnet kreative ånder som skriver om menneskeheten.
Noen ganger slo depresjonen henne. I 1908, etter å ha laget 111 malerier, kollapset det. Hun ville være ferdig med et maleri hver tredje dag - inkludert 10 store. Forventet å være utslitt. Men det var også andre grunner til å bli motløs, fordi det samme året foreleste Rudolf Steiner i Stockholm. Hilma inviterte ham til å se maleriene sine. Mens hun ventet på at han skulle tolke arbeidet sitt, rådet han henne: "Ingen skulle se dette på 50 år." Fire år etter denne dommen sluttet Hilma å male og tok seg av sin blinde mor.
arven
Maleriene ble tenkt på som kjøretøy til forståelse i fire livsfaser - barndom, ungdom, modenhet og alderdom. Hilma af Klint omtalte disse "symmetriske, spontane og astrale bilder" som produsert under ledelse av en Guru som hun opptrådte som en psykisk kanal for, men erklærte også: "Det var ikke tilfellet som blindt adlød High Lords of mysteriene, men jeg måtte forestille meg at de alltid var ved min side. ”
Hilma døde i 1944. Han overlot instruksjoner til nevøen, som alle maleriene ble gitt til. De skulle ikke vises for publikum før hun var død i tjue år.
Da han døde, 81 år gammel, bestemte han i testamentet at arbeidet hans -1200 bilder, 100 tekster og 26000 sider med notater - ikke skulle vises før 20 år etter hans død.
