Spøkelsesfotografering: en praksishistorie

  • 2019
Spirituell fotografering av Mumler, National Media Museum.

Gjennom århundrene har spøkelser blitt oppfattet og forklart på forskjellige måter av forskjellige samfunn og kulturelle bevegelser. I spekteret har vært sjelen til de rasende døde som søker hevn for en voldelig eller for tidlig død, eller som ikke kan hvile etter noe som er igjen ufullstendig i livet, prøver å bøte på ham fra sin spektrale tilstand. Ånden har også blitt oppfattet som det som er igjen av individet etter døden, hans udødelige del som, når han er i stand til å bli fremkalt av nekromancere og eksperter på okkult kunst, fremdeles kan dukke opp for de levende og avsløre noen av mysteriene i livet etter livet. Spøkelset er til og med blitt oppfattet som avtrykket av den menneskelige opplevelsen som er innprentet på stedene der de har funnet sted, voldelige, voldelige eller følelsesladede hendelser, og som med jevne mellomrom er gjengitt som scener fra en film på en filmskjerm . Men kan åndelig fotografering bevise sin eksistens?

I århundrer har disipliner som teologi, filosofi og vitenskap gitt argumenter for å opprettholde eller avvise sjelenes eksistens. Førstegangsuttalelser, populære sagn, aksiomer, autoritetsargumenter og budsjetter av alle slag har blitt brukt for å opprettholde hver posisjon, men ankomst på 1800-tallet og fremveksten av industrialisering, kjemi og nye teknologier må ventes slik at Start forsøk på å bevise sjelens og det hinsidige virkelige liv gjennom fotografering.

Gjennom anvendelse av bildetekst og fikseringsteknikker, som fremdeles ble opplevd da, prøvde det åndelige feltet å bevise sjelens virkelige eksistens etter døden. Men hva er sant i spektralfotografering? Er det mulig å bruke den for å matche eksistensen av ånden? Brukes det fortsatt i dag i parapsykologisk forskning?

Fotografi av John J. Glover med mors mors spøkelse, tatt av William H. Mumler. Nasjonalt mediemuseum

Å skildre spøkelser: begynnelsen av en teknikk

Spøkelsesfotografering, også kjent som åndelig fotografering, dukker nesten opp samtidig med daguerreotypen. De lange eksponeringstidene som kreves av de første fotografiene, der den fremstilte ble tvunget til å forbli bevegelsesfri og uten å endre posisjonen sin i lang tid, favoriserte at bildet kunne beveges, u fokusert eller underlig forstyrret. Av samme grunn var det ikke uvanlig at skikkelsen til en tjener, en ektemann eller et ledig barn snek seg inn i bildet hvis de krysset kameraets objektiv under utstillingen.

Vi må vente til 1861 på at den amerikanske gravøren William H. Mumler ved et uhell oppdager at man gjennom dobbel eksponering kan oppnå en spektral fotografisk effekt . Selv om bare ett år før en annen karakter, W. Campbell, ville ha fotografert det som så ut til å være ånden til et barn som sitter på en stol, vil Mumler være den virkelige driveren for spøkelsesfotografering.

Pionerene i fotografiet var klar over de rare effektene som kunne oppnås ved å endre utstillingenes tid og måte, og avslørte snart i spesialiserte publikasjoner hvordan man frivillig kunne produsere dem. I sin bok Photographic Amusements, utgitt i 1896, avslørte Walter Woodbury teknikken for å få fantomeffekten på fotografiene:

Det er veldig enkelt å ta bilder av ganske overbevisende spøkelser. Først må vi forberede vårt "spøkelse" ved å legge et hvitt ark på noen. Deretter vil vi plassere både klienten og spøkelset i riktig posisjon og fortsette med å eksponere dem [for kameraet] som vanlig. Deretter vil vi forlate alt som det er, og vi vil fjerne spøkelset fra scenen, hvoretter vi fortsetter med utstillingen. Når vi avslører filmen, vil vi oppdage at klienten og hans bakgrunn er tydelig eksponert, og at det, takket være den doble eksponeringen, bare blir oppfattet et svakt bilde av spøkelset som bakgrunnsobjektene blir vist gjennom.

Spiritist S ance laget i 1920. Fotografi av William Hope.

Virkelighet eller bedrag? Farene ved spøkelsesfotografering

Hensikten med disse spektrale bildene som er opprettet ad hoc, skulle i utgangspunktet være å underholde og forårsake undring i en periode der visuelle briller som dioramas, gyroskoper og panoramaer De var opptatt og elsket av publikum. Imidlertid forsto William H. Mumler mulighetene for profitt som åndelig fotografering ga, og begikk seg ut på en karriere preget av svindel. Mumler ble, som fotografene William Hope og Frederick Hudson, blant andre presentert som et medium som kan fremkalle den avdødes ånd og uttrykke den på fotografisk plate .

Hustruer, mødre og brødre som ønsket å se sine avdøde kjære, som trengte et definitivt bevis på sjelenes eksistens, vendte seg til disse pseudomediene på jakt etter trøst. Selv om de betalte dyrt for illusjonen av å se ønsket sitt bekreftet, hjalp handlingen med å eie det spøkelsesaktige fotografiet dem i ferd med å akseptere døden. Det er ikke forgjeves at åndelig fotografering oppstår i samme periode som fotografering etter mortem, en praksis som er innlemmet i de mer tradisjonelle feiringsformene Sorg og tilbedelse av avdødes minne.

Mumler åpnet for at fotografering kunne brukes som et gyldig medium i psykisk forskning. Faktisk ville noen medier fra det nittende århundre bruke fotografering for å skildre overnaturlige enheter under opplevelsene sine og dermed verifisere opplevelsen i en kultur som er interessert i både død og sorg, så vel som spiritualisme .

Mary Lincoln avbildet ved siden av den påståtte ånden til mannen hennes, Abraham Lincoln. Fotografi av William H. Mumler, National Media Museum.

Spiritualisme er en religiøs bevegelse som forutsetter eksistensen av et liv etter døden der avdøde ville gjennomføre en konstant lærings- og vekstprosess. I følge denne filosofien ville ånder også ha evnen og viljen til å kontakte de levende og veilede dem på vei. I utøvelsen av spiritualisme søker den derfor å få kontakt med disse kloke ånder gjennom medier for å perfeksjonere den etiske komponenten av menneskeheten. Det er i dette søket å bevise sannheten og verdien av kontakt med den andre siden der relevansen av åndelig fotografering må plasseres gjennom andre halvdel av det nittende århundre og de første tiårene av det nittende og tidlige tyvende århundre.

Lys, sjel, energi: hva skildrer spøkelsesfotografering?

Fotografering var et viktig teknisk fremskritt i den gradvise bommen som ville bli opplevd av paranormale, åndelige, okkulte og mystiske undersøkelser. Sammen med videokameraer, digitale opptakere og datautstyr brukes fotografering fortsatt av spøkelsesjegere og parapsykologer for å fange tilstedeværelsen av mulige spektrale former. Imidlertid, i dag som i går, har ærligheten til mange av fantomfotografiene som er analysert av eksperter blitt nektet og presentert som et produkt av en hoax.

Flytende kuler med lys har blitt tolket som flekker av støv eller fuktighetspartikler fanget av kameralinsen. Diffuse tåker og lette former kan forklares med de dominerende atmosfæriske forholdene under bildefangst. Faktisk florerer forskere at, i likhet med den amerikanske Kenny Biddle, er opptatt av å avdekke slike uredelige operasjoner og avdekke de fysiske årsakene som forklarer utseendet til disse lysutbruddene, disse deformerte profilene og de lysende kulene på bildene.

At spøkelsesfotografering ikke er den definitive metoden som gjør det mulig å fange den spektrale verden, ugyldiggjør imidlertid ikke i seg selv sjelen eller det hinsidige. Den åndelige dimensjonen, hvis den eksisterer, er bosatt i en sfære som i dag ikke kan fanges eller testes ved hjelp av teknologi eller ved gjeldende evaluerings-, statistikk- og verifiseringsmetoder. Vi får se hva fremtiden rommer.

KILDER

- http://www.prairieghosts.com/ph_history.html

- https://archive.org/details/1923DoyleTheCaseForSpiritPhotography

- https://www.csicop.org/author/Kenny%20Biddle

- https://archive.org/details/photographicamus00woodiala/page/n7

Neste Artikkel